作者簡介

尼爾．藍道（Neil Landau）美國編劇、製片、電影學院教授，曾於世界各地授課並獲獎無數，曾以《泰德瓊斯：法櫃天兵》（Tad: The Lost Explorer）獲得西班牙的哥雅電影獎（Spanish Academy Goya Award）及電影編劇圈勛章獎的最佳改編劇本（Cinema Writers Circle Award for Best Adapted Screenplay），其他代表性的電影劇本為《打工淑女》（Don’t Tell Mom the Babysitter’s Dead），電視劇本則包括：《新飛越情海》（Melrose Place）、《豪勇七蛟龍》（The Magnificent Seven）、《天才小醫生》（Doogie Howser, M.D.）、MTV單元劇《基情二加一》（Undressed）等。曾與哥倫比亞廣播公司、美國廣播公司、華納兄弟、迪士尼、時代生活（Lifetime）、弗里曼特爾（Fremantle）、派拉蒙影業、索尼影業等製作公司合作。曾於加州大學洛杉磯分校（UCLA）電影、電視和數位媒體學院任教，目前為喬治亞大學（University of Georgia）的教授及編劇總監（the Director of Screenwriting）。繪者簡介馬修．佛瑞德列克（Matthew Frederick）暢銷作家、建築師、城市設計師、設計及寫作指導，著有《建築的法則：101個看懂建築，讓生活空間更好的黃金法則》，是廣受讚譽的「我學到的101件事」（101 Things I Learned）系列的創造者、編輯和插畫家，現已出版《建築的法則》、《商業的法則》、《裝扮的法則》、《工程師的思考法則》、《法律人的思考法則》、《料理的法則》、《好城市的空間法則》、《廣告人的行銷法則》、《好產品的設計法則》、《心理學的法則》（皆由原點出版）。

譯者簡介

吳莉君國立台灣師範大學歷史系畢業，任職出版社多年，現為自由工作者。譯有《愛情美術館》、《瘋狂美術館》、《誰的博物館》、《當代藝術，如何看》、《建築的法則》、《好電影的法則》、《好城市的空間法則》、《包浩斯關鍵故事100》、《譫狂紐約》、《神廟與城鎮》、《英國建築手繪解剖圖鑑》、《攝影家尤金‧史密斯的浮與沉》、《解讀攝影大師》等書。

作者自序

高中畢業時，我認為和電影有關的一切，該知道的我全知道了。沒想到進了加州大學洛杉磯分校（UCLA）電影系才一個禮拜，我就對面對一個殘酷的事實：我根本是個什麼都不懂的新手。周遭的一切像急轉的漩渦一樣讓我頭昏眼花，不知所措，無法應付，我想退學。然後，我的一位教授拿出羅曼•波蘭斯基（Roman Polanski）的《怪房客》（The Tenant），一個鏡頭一個鏡頭播放，一個鏡頭一個鏡頭分析。這真是個無聊而冗長的課程，可是我竟然像被催眠似的無法抗拒。我發現，電影裡的每個景框都透露了一個主題，而且都有著波蘭斯基的招牌風格：夢魘、強迫、乖僻、精神錯亂、執迷、黑暗、瘋狂和幽默。沒有任何細節是隨意放置的武斷決定。高盧牌（Gauloises）香菸盒變成其他更邪惡事件的象徵。公寓牆面上的埃及象形文字，意味著墳墓。鏡頭拉往窗台，提高了不祥的感覺；吱吱作響的地板和呻吟的管線，呼應著主角的精神爆裂。雖然我有點害怕這種巨細靡遺的檢視可能會扼殺電影的自發性、娛樂性和神祕性，但我也發現到，這種做法的確能讓電影變得更豐富，更完足。自此之後，我就踏入另一個境界，開始用深刻而持續的方式欣賞電影製作。接下來三十年，我一直在教書、編劇和製作電影，但電影的創作過程還是不斷讓我感到驚訝，因為它同時得兼具煞費苦心的深思熟慮和靈光一閃的實驗特質。每個計畫從概念發想到具體成果，都是一項獨一無二的挑戰，需要耐心、靈感、嘗試錯誤、天賦和堅忍不拔。對那些和我當年一樣不知所措，希望能在過程中找到指引的電影系學生，以及單純想要從更有意義的層次去體驗電影的讀者，我希望接下來這101堂課能激發你的興趣和靈感，讓你對電影製作這門藝術和技藝有更深刻的領會。中文版序跟任何媒體比起來，電影都是當中最無遠弗屆的通用語言。這本書說明著影像敘事、角色安排、與人類心靈力量有關主題，如何能在全球打破文化隔閡進入人心。我的3D動畫電影《 泰德瓊斯：法櫃天兵》（Tad, the Lost Explorer）是一個小人物有大夢想的故事，同時也是一趟瞭悟夢想的奇幻之旅。這是一部西班牙動畫，與我（這個美國人）共同編劇、製片。這部動畫是我電影信念的聲明，我相信講述人心想望的故事總是特別啓發觀眾，也是最基本的人類情感，像是愛與恐懼，總是所有偉大電影的核心主題。娛樂工業不再以好萊塢獨大，在今天已是全球產業。如今我的工作會帶我飛去俄國、西班牙、法國、智利、澳洲。這101堂電影課，是電影新手該知道的基石，同時也提醒專業人士，是哪些元素在各方面造就了一部偉大作品，從情節鋪陳、角色塑造、燈光、音樂、剪接到合作。這些課程不僅反映了我在UCLA電影學院的教學經驗，還融合了我的實務經驗，以及來自個人、同業和電影大師篤信的職場座右銘及精選佳句。期待這些課程能啓發你用電影說出自己的故事，與世界分享你獨一無二的心聲與視野。

章節目錄

作者序01、開場要強02、起述要晚03、用演的，別用說的04、電影製作三階段05、電影行話06、線上支出 vs. 線下支出07、跟緊動作08、隱藏動作09、發現動作10、用視覺手法呈現心理狀態11、隨著故事進展，背景故事也逐漸揭露12、有缺點的主角比完美更具說服力13、用反派來推翻真理14、開始，中間，結尾15、劇本一頁＝銀幕一秒16、什麼東西岌岌可危？17、創造明確具體的追求目標18、執行完美簡報19、高概念其實可以用一句話解釋清楚20、安排強而有力的「轉折」21、好片名要能道出電影的精髓22、情節是真實事件；故事是情感事件23、故事和電影裡的某個角色有關；主題和普遍的人類境況有關24、這是誰的故事？25、打造難以忘懷的進場印象26、創造情境27、用不同的鏡頭說故事28、別讓主角變成被動式人物29、用道具透露性格30、眼睛每秒約可接收20個影像31、結構不佳，到了第二幕就會掛掉32、最好的故事結構要融於無形33、每一場戲都必須透露新訊息34、每一場戲都必須有衝突點35、奇幻故事片要盡早設定規則36、動畫片讓你「揮灑」想像力，但非「揮霍」想像力37、把場景化為角色38、在黑色電影，每個人都是墮落鬼39、第四道牆40、對白和真正的講話不同41、幫你的角色進行匿名測試42、場面調度43、小心童星、動物和液體！44、節省時間—和金錢45、攝影棚或外景？46、燈光47、清理視線48、根據每場戲的氣氛喊「ACTION」49、再拍一次50、要有計畫，但請享受意外51、做好準備，等待意外發生52、電影新手的幾個特徵53、180度假想線54、三等分法則55、保留喘息空間56、讓角色靠近一點57、電影是三度空間58、確認所有人員在做同一部電影59、要有讓觀眾鼓掌叫好的精采高潮60、每部電影都是懸疑片61、隨機假設62、把衝突拉高到存在層次63、協助觀眾牢記你的角色64、挖深一點65、電影、小說、電視，或舞台劇？66、電影重導演；電視重編劇67、電影是化無形為有形的小說68、喜劇不只是開玩笑69、好劇本都是令人滿意的改寫本70、把退件視為一種過程71、誰是交會點？72、蒙太奇73、不同鏡頭訴說不同故事74、用單一主題貫串多段式情節75、量身打造視覺主圖像76、節奏和拍子77、用剪接說故事78、用切出鏡頭強化動作場面79、好配樂80、讓角色展現破釜沉舟的決心81、好角色82、設定倒數時鐘83、大聲讀出來84、選角不能只看長相85、排練不只是為了演員86、讓演員有事可做87、行為比話語更響亮88、想拍電影，就看電影89、埋頭挖壕溝90、過去就讓它過去91、和別人打成一片92、短一點93、刪的重要94、別取巧地製造巧合95、掛燈籠96、別過度濫用觀眾的好意97、機器神98、真我就是高潮99、高潮之後，盡快走人100、淨化101、你就是自己的主角